三

今夜好大的月亮，我在月光中陪着父亲回家。

走过拦江堤坝，野草都退去了，歌声、锣鼓声也退远了，人群无影无踪，一江银光如带。江底的月亮是个失落的少年，天上的月亮是异乡曾伴乡愁的婵娟。走在水中央，人像风在飘。江水，一如漫漶的时光，江上雾岚轻纱里迷失的前尘，一朝消散，逝不可追。

想着这岁月深处遥远的脸谱，这乡间生长并流传的民间娱乐，泥土气息的乡谚俚语，古老的一幕飘然而至——

荆楚之地，曾经的田夫野老、荒陬蛮民，农事之余，即事而歌，即兴而舞。他们自认为是日神、火神的后裔，袍衣裙袖上染饰了艳丽的颜色。旷野草地上的一场祭祀，巫女涂抹妖冶，以色相诱请神灵。男巫扮神，女巫做人，神人相恋，歌舞狂放，尽情嬉戏。男男女女打情骂俏。

巫师傩仪迎神还愿中这张脸出现了，“击鼓载胡，傩舞逐疫”，脸应律合节，配合巫之歌舞迎神驱疫。神案戏、傩愿戏就在这张脸的演绎中成形。这张脸代表半鬼半神的世界。

脸谱，代表人的出场是远古时代逝去之后，人，经历漫长时光才成为舞台的主角。

玩灯的歌舞上，脸谱是快活的象征：龙灯、狮子灯、蚌壳灯、采莲船，一边起舞一边玩，踩着锣鼓的点子，高兴时，亮出歌喉把小调唱一唱，于是，乡间野调一唱众和。加上说白和情节，脸谱于是分出生、旦、丑，戏于是形成花鼓。

先辈们创造出这张脸后，正月里闹花灯让它隆重出场，二月里庆花朝，三月里清明祭祖，五月过端午，六月里迎神，七月盂兰盛会，八月聚中秋，九月度重阳，年末守岁，开年迎春，这张脸都在快活的人群里舞动。甚至婚礼、丧礼、做生做寿、新屋上梁、开镰割谷、新米尝鲜、赛灯、赛龙舟……这张脸也不能缺席。寂寞的岁月里，那激越的锣鼓和唱腔让人心性燃烧，那爱恨情仇让人长久地唏嘘回味，并引发深深共鸣。

居住于洞庭湖畔，人如镜中花，水中月，生命在时间的风中如阵阵涟漪而逝，总把新桃换旧符。而生命的舞台之外，留下了花鼓戏。锣鼓一声，历史的尘埃拂起，如空泛的灵魂舞蹈——那悲欢离合的剧情正是前人生活——如烟岁月的留痕。

脸谱、锣鼓、戏装，它们对于我，还是一种乡愁。在异乡边地，它成了我对这片土地最好的怀念。多少记忆在这些对比强烈的色彩和造型中隐匿。多少乡情在这熟悉的色彩和造型中寄托。如果人生没有这些描绘得火辣辣的脸谱、衣服、道具相伴，没有这些散发着泥土味的唱腔与舞蹈，没有故乡人的歌与哭，人的生存会多么简陋、荒芜！一代又一代人靠什么能够相联相系呢？异域栖身的游子又用什么来独自承受那份浓烈的乡愁？！

鼓点，敲过即消失，但声音却能在大地上长久留存。那张脸离开活生生的生命，却能把一辈又一辈人的爱憎是非传递。

四

二十多年前，一个薄雾的早晨，我离开了故乡——这片父辈们刚刚从洞庭湖围湖造出的田地。我突然获得了一双外人的眼睛来打量它：我看到了茅草屋下走出的一个中年妇女——一个我习以为常的情景，她蓬头垢面，恍惚间，却像从土地下面钻出来的——生命从土地中诞生，来得那么直接？！那一瞬间我感受到了荒芜——那么简陋——只是这泥土就衍生出人的生命？故乡人艰苦的生存，也许只有花鼓戏能帮人活出一点精神来，活得像个人。

而今不见了茅草房，光鲜的衣服不再沾染半点尘土。但我同样感受到了荒芜。

荒芜，并非萋萋荒草，而是一种断裂。戏，在这块土地上演，已非传统剧目。却是活生生由人出演的活剧。一面鲜活的脸孔向一张脸谱迅疾转换——

回城数日，那一个开出租车接我的小伙子的笑脸——被人谋杀了。出演丑角小白脸的是他的朋友——跟他学车的徒弟。师傅教会徒弟开车。徒弟开上了出租。看到师傅生意好，徒弟把自己生意不好的原因归咎于师傅。徒弟约来师傅，在师傅开车时，用铁锤连连猛击师傅的头部，直击得血肉横飞……

扛着血肉模糊的尸体，徒弟在汨罗江滩边挖了个浅坑，潦草得连师傅的脚都没埋进土里去，甚至连自己溅满鲜血的衣服也懒得洗一洗，就把它塞到了自己的床下。

钱，让人如此疯狂；杀人，如此心安理得！欲望张开了它幽暗的深壑。这哪里是古老剧目容得了的剧情！爱恨情仇，与情爱无关。现代人进行的是一场金钱与物质的白刃战！是一场冷酷的杀伐！

一阵密集的鼓点：“锵、锵、锵、锵……”我看到那踮着脚尖在鼓点中奔上台的小生，口里连声喊着：“冤、冤、冤、冤……”长发甩动，披散一肩，满眼都是荒凉的光，那是一出花鼓戏中被害冤魂上路的情景，这也是那小伙子的惨况啊！在车水马龙的大街旁，我把帽子拉低当成脸谱，激越的锣鼓顿时就在耳边响起。一声断喝，我愿为惨死的小伙唱上一段伸冤的唱词，送他的灵魂上路——

只是这戏词如何编写，才是他的冤情？这剧情紧追生活的步履，舞台也是广袤的时空。只是这脸谱，三百年无须有变！