从九十年代流行起来的戏说历史剧就是例证，这类影视剧深受观众欢迎。

这种创作模式牵扯到历史真实和艺术真实两个方面。

有人说文学需要虚构，可以用假想的细节代替历史，这是艺术真实；也有人认为历史题材的小说创作要尊重历史，不能胡编乱造，这是历史真实。

说到底，是一个尺度把握的问题。

虚构不等于胡编乱造，随意抹黑，要在史实基础上进行，否则就是虚无主义。

大多数传统作家在创作上保持了严肃性，看不惯哗众取宠的畅销书作家，不过在传统作家内部同样存在争议。

尺度该怎么把握？文学创作要放飞自由的翅膀还是要被条条框框束缚？

听着作家们的讨论，林子轩颇为头疼。

他更愿意做一些为作家争取权益的事情，而不是这种理论上的探讨。

不光是文学界，影视行业同样存在着诸多问题。

在电影和电视协会的内部会议上，影视公司老总、制片人和演员代表发表了各自的看法，集中在影视剧项目管理上的混乱、拖欠工资、盗版和高片酬等方面。

这些问题一直都存在，之所以这两年爆发出来是因为打官司。

国内的电视剧制作一般采用承包制，制片人负责拉投资、拍戏和卖片子，他从最终的收益中获得提成。

一部戏从筹备到卖出去，需要半年到一年的周期。

这期间容易产生各种风险，制片人可能把资金转移走，搞短线投资，或者直接揣进自己的腰包。

又或者剧组出现重大事故，演员受伤，拍摄暂停等等。